没办法，这辈子就爱她了（155期）

上海越剧院除了创造了至今享誉中国剧坛的越剧四大精品《祥林嫂》《梁山伯与祝英台》《西厢记》和《红楼梦》之外，还有传世之作《孔雀东南飞》《情探》《李娃传》《打金枝》《盘夫索夫》《碧玉簪》《春香传》《追鱼》《十一郎》等等，可谓是本本是精品，部部称经典。上海越剧院的前辈们用作品培育了一代又一代的接班人，养育了一个又一个剧团，培植了一批又一批热爱越剧的爱越人。

被誉为“越剧改革里程碑”的《祥林嫂》，1946年首演，1956年复排，1962年修改再加工，把原著中只有37个字的一句话，扩展成一场“厨房”的戏，从而有了经典唱段“千悔恨，万悔恨，悔之悔当初一撞未撞准”。1977年上海越剧院突破性的把《祥林嫂》创作成男女合演形式，这不仅需要艺术家们思想上的魄力，也更需要有这样一个适合而又坚实的作品，《祥林嫂》可以做到，也做到了，越剧男女合演的代表性人物史济华从继承到发展，是一种创造性的继承，赢得了“贺小六”的雅号，这一角色也成为了史济华的代表作之一。在这一版中，为了确切地表达原著祥林嫂人物的年龄符合感，前半部年轻祥林嫂由金采风饰演，她是袁雪芬的学生，在原著《祝福》中这个时候的祥林嫂也就二十六、七岁，后半部祥林嫂二次进鲁府，其实也就四十岁有余，生活的磨难使得显得苍老吧。戏剧家沈西蒙和漠雁曾经发表了1万余言赞誉越剧《祥林嫂》，“在艺术上，是不可多得的一部好戏，剧本好、导演好、表演好、音乐好、舞美好，整个演出就像一部和谐的乐章，给人的艺术感受是强烈的、深远的。”这就是我们常说的，也是我们当今难遇难求的思想上和艺术上，社会效益和经济效益都是绝佳的艺术作品吧。

     我从小看《祥林嫂》长大，小时候第一次看越剧就是袁雪芬、金采风和史济华等演出的《祥林嫂》。一部戏在老百姓中得以流传，不仅是剧情好，演员好，更重要的是唱腔好，唱段的流传，老百姓的传唱是衡量一部戏是否是“活”的，就是有否“肉头唱段”“肉头折子”，这些核心唱段和折子能否“在市面上流传”，一部好戏，能成为保留剧目的戏，不是靠“捧出来的”，任何一部经典也好，精品也好，都是在实践中打磨，在舞台上滚出来的。市场是最后检验是否是一部留得住，传得开的基本标杆。越剧《祥林嫂》就是这样一部经典，是一部既能女子越剧演出，又适合男女合演的精品。准确地说，是男女合演的传世作品。越剧《祥林嫂》打破了传统程式行当的分派，祥林嫂这一角色，到底是青衣呢，还是正旦呢？我觉得都不能绝对化，简单化，脸谱化，是完全现代戏剧样式表现体系的开山之作。

《祥林嫂》中的角色个个能出彩，人人有戏演，而且场场有出彩，段段有传唱，这些唱段是后辈演员的范本，更是群众，老百姓传唱的经典。《哭祥林》《青青柳叶蓝蓝天》《我老六今年活了三十多》《听他一番心酸话》《你到我家五年长》《我真傻呀我真笨》《千悔恨万悔恨》《捐门槛》《雪满地风满天》等等。其实还有一段，虽然只有两句，但相当有特点，一天祥林嫂又去河边淘米洗菜，不料被卫揦子发现，来到鲁府后短暂的喜悦，瞬间又蒙上了一层乌云，苦命人祥林嫂心事重重，唱了两句【尺调】的十字句【慢中板】：“今日里 我婆婆 寻找上门，倒叫 我苦命人 心神不宁。”袁雪芬袁派的【十字句】是相当有特色，有韵味的，抒情性强，表现力丰富，而且曲调婉转，善于在规定情景内精准地表达人物特定的心情。