越女争锋，幽香满园：在越剧小镇共同见证越剧下一个百年

连续五天，越剧小镇的试运营开园大典，如同一次越剧界的狂欢。来自国内的十大剧团，从20多岁的青年演员，到70多岁的表演艺术家，都齐聚在古戏楼中。

她们在越剧小镇一起演出、一起跨年，和观众一起亲历着越剧小镇的初生。对这些越剧艺术家们而言，越剧小镇是他们温暖的家，是可以常来常往的平台，也是越剧艺术充满希望的未来。

《荣华梦·露真》

宁波小百花越剧团张小君、谢进联：

我们一个是嵊州人，一个是第一次来。嵊州是越剧儿女的故乡。我们非常荣幸能来参加这样一个极具纪念意义的开园活动，小镇也把我们演员照顾的非常到位，古戏楼氛围非常好，观众非常热情。

到这里来看戏的朋友都是铁杆戏迷，这里的土壤特别好，因为嵊州是越剧的发祥地，嵊州、新昌的可能人人都会唱戏。其实我们来这里演戏也很紧张的，因为这里的观众都是内行，所以我们还挺有压力的。

我觉得作为越剧人也好，作为戏迷也好，早就应该有这样一个小镇，这样一个古戏台。对我们演员也好，对戏迷朋友也好，对传承越剧发扬越剧，是一个很好的基地和平台。

《梁祝·忆十八》

绍兴小百花越剧团张琳：

我是正宗的嵊州人，越剧就是我的摇篮曲。我3岁就会唱越剧，现在回到了自己老家，每天白天回家，晚上来演出，有一种宾至如归的感觉。到越剧小镇来演出，晚上看到一排排红灯笼，感觉小镇的设计非常有越剧特色，古色古香，还有蔬菜馆、戏迷馆。我都惊呆了，嵊州竟然还有这么好的越剧小镇。

演出同时还有一对一的小天使服务，特别暖心。小天使的包里什么都有，暖宝宝、小面包，我这几天刚好感冒了，还给我准备了药。演出二十多年，这是第一次感受到特别温暖，来到自己的老家。小镇的环境也是特别好，希望全国各地的朋友乃至于国际上的朋友都来越剧小镇看看，感受一下越剧。

我这次演一个人的独角戏，站在古戏楼的戏台上，我能感受到观众对我的回应，观众的心跳。我特别喜欢这种很安静的，回到古代的感觉。在这样一个古戏台演出我有一种自豪感。

希望各地的朋友们多来我们嵊州，首先来越剧小镇看越剧，然后来品尝嵊州小吃，豆腐包子、豆腐年糕、鸡子榨面，都特别好吃，吃了以后一定会更加流连忘返。

《一缕麻·洞房》

杭州越剧院徐铭：

嵊州应该说是我第二故乡，我毕业于嵊州艺校，也是因为越剧小镇那么好的平台让我回到了第二故乡，来展现我的《一缕麻》代表作，也让我们跟很久没见的越剧姐妹们相聚了，平时各自都太忙没时间相聚，通过越剧小镇这么一次机会，一起度过了跨年的活动，所以我觉得这是一个非常好的平台。

杭州越剧院谢群英：

我希望越剧小镇能越办越好，能够不断得有创新的机会，也能适当的让我们这些演员来参与一下。希望经过这个平台，能让更多的人知道我们越剧，发展更多的越剧爱好者，最好是国际的朋友都能够慕名来越剧小镇观看越剧，希望越剧越来越好。

越剧小镇有国际化的氛围，在这里我觉得很安心，我很愿意在这么一个平台展现自己。感谢越剧小镇给我这个平台。

《追鱼·书馆》

上海越剧院王志萍：

嵊州是我们越剧的故乡，我已经无数次来到这里为大家演出，我非常喜欢嵊州。其实这次来之前就有各种期待，当我迈进越剧小镇的那一刻，我非常惊讶，觉得这里各方面都非常的温馨，小镇的格局布置还有人文气息深深地感染着我，我特别喜欢嵊州的人，我发现这里的人民非常的朴实，厚道，真的有种宾至如归的感觉。

这次我虽然只参加了三场演出，但至始至终我一直处于比较兴奋的状态，特别是看到古戏楼，如此的巧夺天工，如此的精致完美，整个剧场氛围也非常的好，我们演员在台上演出非常接地气，能与观众这么近距离。

我觉得我们是非常幸运的一代。越剧小镇是我们越剧人和越剧观众的一个家，我非常喜欢越剧小镇。希望更多的人带着朋友来越剧小镇，品味她的精美，品味她的魅力。

《山河恋·送信》

竺小招：

第一次来越剧小镇的古戏楼，感慨万千。越剧小镇的古戏台结合了大剧场和旧时古戏台的精华，真真是梦里桃源。这里不光是越剧人的家，还是戏迷们的家。

如果喜欢越剧，一定要来越剧小镇的古戏楼来看看，我到了这里就有一种回娘家的感觉，不光是这里一草一木，还是精美的装修，都让我感觉回到了故乡。这里的工作人员对我们的照顾都让我感觉很温馨，那么多的小天使，那么多周到的服务，让我们所有演员都有一种回娘家的感觉，没来过的人一定要来。

方亚芬：

我觉得这次能参加《山河恋·送信》的演出，以及小镇的开园，意义非凡。
老先生们为了山河恋募捐学校和剧场，我们七个姐妹为了小镇的开园演出《山河恋》，虽然年代不同，但是很多意义都相同。

希望通过越剧小镇为嵊州的文化建设树立一个品牌，也希望有更多热爱戏剧的朋友能够走进越剧小镇，为我们的越剧小镇添砖加瓦。希望越剧小镇越来越好，尽管刚开园不太完善，但是相信在二期三期以后小镇一定会越来越好，希望全世界的观众都知道嵊州有个越剧小镇，都到这里来看戏。小镇是越剧人的骄傲，是越剧人的家。

陈飞：

非常开心这次能来越剧小镇演出《山河恋》。小镇以越剧命名，作为文旅的项目，希望开园以后能有更多游客和观众来到越剧小镇观看演出，欢迎更多的朋友来到小镇。

丁小蛙：

我毕业于嵊州艺术学校，所以嵊州是我的第二故乡。每次到嵊州，心情都不一样，毕业30多年了，每次回来见到母校、老师都非常激动。这次又不同，越剧小镇开园，非常荣幸地参加了《山河恋》的剧组，对我来说是永生难忘的。能向“越剧十姐妹”、向前辈致敬，是我一生的荣耀。我爱越剧，我一生最幸运地就是成为了越剧演员。

我的恩师毕春芳老师虽然不是“十姐妹”中的，但作为毕派弟子参加这次活动，我非常开心。我不求有多少戏份、有多大的角色，毕老师一直说，即便没有唱腔，也要多参与。回想起毕老师，她那时参加《舞台姐妹》，也是众多姐妹们一起参与，她只有四句唱腔，但她非常认真，她说参与就是她的荣幸，最终凭四句唱腔也赢得了观众的喜爱。老师的这种精神永远值得我们这些学生学习。参加《山河恋》，对我来说是致敬，我这个角色是新创作的、是以前没有的，所以一定要演好！

很遗憾第一天演出时，我的话筒出了故障，我开玩笑，“这是原生态啊，是原生态的唱！越剧刚兴起时，在稻桶上都能唱，既然回到了越剧的发源地，我这也是一种还原吧！”这次还赶上下雪、跨年，完全不一样的氛围，太难忘了！我希望这次的演出是个开始，希望以后更多的经典大戏献给观众朋友们！

孔立萍：

我们这代人很幸运，一直在前辈们一路披荆斩棘后的创新道路上前行着……前些天刚刚去上虞老家参加了一个越绍新老朋友联谊会，老领导、老艺术家们讲述着她们以前学艺、从艺经历，背铺盖、打地铺、上山下乡实属不易，那种吃苦耐劳、积极进取的精神，非常值得我们后辈学习。喝水不忘挖井人，越剧是从小山村走出去的，走进了大上海，走出了国门，这是一代一代越剧人的付出和努力才有的今天这个成绩，而今又重回越剧发源地，和前辈老师们上演《山河恋》且共度跨年，意义非凡，除了荣幸更觉肩上担子的沉重，如何做好传承？如何迎接下一个越剧百年？越剧小镇为未来的越剧人搭建了一个非常好的平台，相信会越来越好，用茅威涛老师的座右铭来时刻提醒我辈：“用一辈子做好一件事”，我相信小百花依然会循着继承经典、展示经典、创造经典之路探索前行，将越剧进行到底。

对越剧小镇最大的感受就是越剧小镇真的是越剧人的好去处，非常优雅、漂亮，越剧爱好者可以来小镇品品茶、听听戏，感觉一定非常赞。

茅威涛：

这么一个以越剧为主题的小镇，对未来剧种的发展提供了无限的可能性，在今天这个时代、这个社会发展的格局当中，一个剧种的发展不是一个剧团所能承担的了的，而要靠一个转型社会的生活架构的改变。

所以文旅的提法、小镇的概念，给越剧未来这个剧种架构出一个可能性， 我作为一个越剧人，一直在思考越剧会不会有第二个100年，我其实一直不是很乐观，但是有这个小镇了，也许就有这个可能性了。越剧可能会在小镇繁盛出来，成为第二个100年，或者说也许就是袁雪芬这些老前辈们所说的第二次改革吧。可能越剧会在这里创新改革，会有一种新的生命力出来。

所以期待着吴越文化的源头在越剧发源的小镇能有一个创新，能让更多的国人、甚至是国际上的人，都了解越剧、了解小镇，借着小镇的国际戏剧小镇联盟，让更多的世界戏剧节都来关注，能一起加盟，成为中国传统戏曲的在新时代发展的一个模板。

我作为越剧人，一方面感谢地方政府，一方面感谢绿城蓝城的宋卫平先生，我也很荣幸可以作为越剧小镇代言人，希望不辱使命，做好这个代言人，让更多人知道小镇、了解小镇，作为戏剧人，我们义不容辞的为小镇来添砖加瓦，在小镇的未来尽自己的一份力。

越剧小镇的古戏台实际上有点像女子越剧诞生地施家岙的古戏台，但那个时代的古戏台是露天的，小镇的古戏楼，带有今天对古戏台审美的改造，有那个年代的结晶和体现，古戏楼太漂亮了，我甚至觉得这就是越剧的宫殿。

我这次演了71年前那些前辈艺术家、宗师们演过的传统剧目，唱的是传统的曲调和旋律，而表演又具有现代审美，所以我觉得这个曲目是传统和现代最好的结合，即是古典的又是现代的，是前人们留给我们的一份非常宝贵的财富，同时也是面向未来的一种姿态。

所以尽管只有五十分钟的一个片段，但是演绎着71年前我的宗师尹桂芳先生演过的一个角色，真的有一种特别无法用语言表达的感觉。带着回望、追忆、致敬的心情，来表演这样的一个角色，跟自己平时去演的一个角色是不一样的，甚至某一个瞬间我会闪出太先生的形象出来。

所以我一直在说，小镇开张了，如果我们的宗师们在天有灵，我们的前辈们在天有灵，一定感到非常的欣慰，她们所创造的这份事业，没想到今天会有这样一个平台来展示，这是很告慰她们的，所以我就觉得小镇的试营业开园能够用这么多的经典折子戏，尤其是用《山河恋》这样的一个比较独特的题材来演绎，这是再好不过的一个呈现，是非常有价值和意义的。

很幸运可以在小镇开园之际，演绎一个宗师的角色呈现给大家。这次演绎有我自己的理解，可能跟过去不太一样。唱腔基本依循着老师的唱腔，表演上根据现在的导演和比较现代的服装设计而找到了一种新的方式来表达。我觉得观众还是挺能够接受的，我们保留了老师们留给我们的东西，又在老师的基础上加入了自己的理解，我们呈现了一个属于过去的又属于现代的《山河恋》。

我给我们这一代越剧人的定位一直是承上启下，那就希望在我们的承上和启下之后，能够有更辉煌的越剧的未来。