【周末】没办法，这辈子就爱她了（269期）

到底是老演员占了台，还是青年演员没有站稳台？

演员这个行业既是名利圈，又是光环圈。但也要看到能吃这口饭的，都不该是弱者，弱者无法吃好这碗饭。我这里所说的，是指性格的坚强与否决定的强弱。而且能够吃好，吃到最后的，应该都属于“喜饭”，假如说，吃不好的，吃不了的，那应该是“气饭”了。既然选择了这条路，自然都希望在舞台上停留得更久些。然而年龄是客观存在的现实，谁都无法抗拒。这就不可避免地导致了“僧多粥少”的局面：舞台有限，而人人都想登台，矛盾由此产生。究竟是老演员占据了舞台，还是青年演员未能站稳脚跟呢？

我们说，成名要趁早，况且戏曲演员的最佳创作黄金期是20岁—40岁，也就20年的时间。我在过往的“没办法，这辈子就爱她了”连载中曾经有文分析过现代戏曲演员的成名、成家的年龄。20岁到40岁，是成名期，这个年龄段必须要在观众中被认识和被认可，而且必须要获得国家级的政府奖项，这是个人成长史上的最重要的一步；40岁到50岁是稳固期，在继承和传承上要有所成绩了，而且也在逐步形成属于自己的风格的关键时期，在50岁到60岁，基本是属于站稳在本行业内的“专家”地位，是本行业在将来二三十年内的引领名家了。那么问题来了，往往是如果名家，老演员站台站得太牢固了，那么后浪们怎么才能出得，几时才能成名呢？后浪们等到了40岁，还在做着应该20岁30岁的事情，那如何能成名成家呢？

然而深入分析各院团实际情况就会发现，青年演员未能站稳舞台的原因并非全在于老演员“占台”。青年演员自身的能力、态度以及行业环境等因素同样不容忽视。确实，青年演员在演唱、演技、经验等方面与资深演员存在差距，但只要具备真才实学，总会被发现，因为“机会总是留给有准备的人”。此外，行业环境也是影响青年演员发展的重要因素。当前，影视行业存在着一些如过度追求流量、忽视作品质量等不良现象，这不仅影响了整个行业的发展，也使得青年演员难以获得真正的成长机会。

我想，如果要展开这个话题的讨论，可能会引来争论不休。所以，我认为既不能忽视老演员在行业中的积极作用，也不能忽略我们的青年演员。老演员们为本行业树立了榜样，为当代的青年演员提供了宝贵的经验和指导。当然事业最终是需要年轻人的接班，青年天生敢于挑战传统，勇于尝试新方法，这种创新精神是推动社会进步的重要动力。历史经验也证明了事业最终是需要年轻人的，袁雪芬在20岁就挑起了“新越剧”改革的大旗，当代艺术家们像赵志刚、方亚芬、钱惠丽、王君安、吴凤花、陈飞等等哪一个不是在花样年华就已经崭露头角，扬名越坛了？

综上所述，老演员“占台”与青年演员未能站稳舞台并非简单的因果关系。青年演员要想在舞台上站稳脚跟，需要提升自身能力、积极面对挑战；同时，行业也需要加强自律、营造公平竞争环境。其实老一辈艺术家们已经给我们做出了答案，袁雪芬老师说过，老演员应该让出来，让给青年人，我们只要做好少量的，示范性的，具有传帮带性质的记录性的演出就可以了。

青年是行业发展的主力军。我希望老演员能够继续发挥自己的余热，但更期待看到更多优秀的青年演员在舞台上绽放光彩，有更多的青年去拼梅花奖、白玉兰奖、文华奖等等，因为有拼劲，有一股想向上的冲劲就说明心中有梦想，有梦想就有希望。青年人是希望的筑梦者，是行业发展的筑梦师，越剧需要包容、多元，需要充满活力！