没办法，这辈子就爱她了（142期）

新中国成立之后，艺人们有了地位，生活上有了坚实的保障，被尊称为“艺术工作者”。在党和政府关怀下，演员开阔了艺术视野。越剧能拍摄电影《梁山伯与祝英台》，而且是新中国第一部彩色影片，这是党和国家对越剧的肯定，对该艺术集体创作上的肯定，是国家对尊重知识分子的具体表现。

1952年越剧晋京参加了第一届全国戏曲观摩演出大会，进了中南海演出，毛主席也看了越剧《梁山伯与祝英台》，指示将《梁山伯与祝英台》拍摄成彩色电影。当时国内还不具备拍摄彩色电影的能力，苏联专家提出反对，表示你们建国不久，而且是第一个五年计划的第一年，拍好黑白影片已经不错了，要想拍彩色影片起码要过三五年之后再去拍。

没有条件创造条件也要上，这就是当初袁雪芬等一批人的想法。各工种，各环节齐心协力，日夜努力。但是当看到第一个样片镜头出来时，大家犹如当头被浇了一桶冰水，失败了。为了能拍好这次电影，在镜头中呈现出完美的色彩，袁雪芬、范瑞娟和当时华东戏曲研究院（华东越剧实验剧团）对服装道具精益求精，全都采用手工，用金丝和银丝手工绣花。现在遇到了困难，无法体现彩色镜头，大伙一下子似乎也受到了打击。

睿智的袁雪芬一直没有放弃拍摄彩色电影的想法。有一次，她在现场发现负责灯光的电工师傅对着两盏从苏联进口的阿克炭精灯独自发牢骚：“要用你们的时候嘛你们一闪一闪眨眼睛，现在不用你们的时候嘛又不眨眼睛。”袁雪芬上前问明情况，打电话给当时领导夏衍。夏衍赶到拍摄现场，立即开会研究，原来是阿克炭精灯装配倒置的关系。有时候成败得失往往是一念之差，坚持和等待也许是成功之前的考验吧。在拍摄期间，时任上海市市长的陈毅还特批，把上海市防空用的探照灯都借到了《梁山伯与祝英台》的摄影棚，白天在这里支持拍电影，晚上再送回去进行防空照明。在拍摄棚里，几十台灯光对着演员，每一天都要工作十几个小时，每天拍摄结束演员的服装从里到外都是汗水浸透了，服装师都要喷洒白酒，熨烫，晾晒，第二天穿戴，照样崭新鲜艳。